La Fundación Gala-Salvador Dalí, el Museo Dalvador Dalí en St. Petersburg (Florida) y el Museo Reina Sofía, las tres principales depositarios de la obra de Salvador Dalí, se han unido para organizar en Madrid una de las más completas que permiten a descubrir un poco más, el artista ampurdanés.
En un viaje compuesto por unas 200 obras, el objetivo de la exposición que se inaugura en el Museo Reina Sofía para el público el 27 de abril es actualizar a Dalí pensador, escritor y creador de una particular visión del mundo . Pinturas y dibujos, material documental, fotografías, manuscritos Dalí, revistas, películas y material a la vista del público para entender el complejo mundo de la artista. La exposición se inicia con obras de la primera época son los elementos predominantes que marcaron sus hijos, como la familia, «Retrato de mi padre» o «Muchacha en la ventana», y el medio ambiente que lo rodeaba en estos años se refleja en los «acantilados» o «paisaje de Cadaqués». Su llegada a la Residencia de Estudiantes de Madrid a finales de 1922 y su encuentro con Federico García Lorca y Luis Buñuel, con quien colaboró en la película «Un perro andaluz», entre otros, todos ellos relacionados con la generación 27, que reúne a poetas, escritores, pintores y cineastas. El imaginario colectivo desarrollado en la Residencia se refleja en los numerosos dibujos de la serie «Rotten» de mediados de los años 20. Entre otras obras importantes, también se puede encontrar el icono «Retrato de Buñuel» o «Neocubist Academy». La visión de sí mismo y se había construido en diferentes momentos de su vida de Dalí se descubre en «Autorretratos». Desde su autorretrato de Rafael o de otro cuello cubista, de la película realizada en 1966 con Jean-Christophe Averty «Autorretrato mou de Salvador Dalí». presurrealista En un momento dado, con influencias de Masson, Bataille, Miró y Picasso, Dalí produjo obras como «burro podrido» (1928) o «piel de gallina inaugural».
ETAPA SURREALISTA. PARTE CENTRAL DE LA EXPOSICIÓN
Parte central de la exposición será el período surrealista y, en particular, el método paranoico-crítico desarrollado por el artista como mecanismo de transformación y subversión de la realidad, con gran obras como «El gran masturbador», «La persistencia de la memoria», «Guillermo Tell» y «El espectro del sex-appeal». La exposición dedicada a las secciones específicas de revisión que el artista hizo el Angelus de Millet, el surrealismo después de 36 años, con elementos tales como el «Teléfono Blanco Afrodisíaco» o «Veston aphrodisiaque» y la cuestión de la guerra , con el petróleo como «Premonition Guerra Civil» (1936) o «El rostro de la guerra» (1940). El tour también incluye una treintena de los dibujos originales utilizados para ilustrar el libro «La vida secreta de Salvador Dalí», de los años cuarenta, para pasar los puestos de trabajo relacionados con su experiencia en los Estados Unidos, lo que revaloriza la teatralidad de su obra. El período místico-nuclear, marcada por la Segunda Guerra Mundial y la catástrofe nuclear de Hiroshima y Nagasaki, está representada por obras como «Cabeza rafaelesca popping» o «La velocidad máxima de Madonna de Raphael». De los años 60 hasta el final de su creación, el artista experimentó futuros idiomas, con obras como «Dalí de espaldas pintando a Gala de espaldas inmortalizados seis córneas virtuales provisionalmente reflejadas en seis verdaderos espejos» y su último trabajo «Swallow cola y cellos», mientras mira a los maestros o su propio mundo, como en «En busca de la cuarta dimensión.»
Además de los ya mencionados, han contribuido en circulación préstamos de instituciones como el MoMA (Nueva York), con «La persistencia de la memoria», el Museo de Arte de Filadelfia, con «Construcción blanda con judías hervidas», el moderno «Metamorfosis de Narciso» Tate o Royaux Musées des Beaux-Arts de Bélgica donde vendrá «La tentación de San Antonio».
